徐州艺术馆珠山画廊
生活美学系列展第三季
“风月同天——房辉油画平行展”正在开展
邀您共赴这场跨越时空的色彩交响。
展览作品欣赏(写实篇)
《马庄矿1》
40*50cm
2022年
《从泉山图书馆远望》
40x50cm
2025年
《残荷》
40x50cm
2022年
《佛罗伦萨民居》
70x25cm
2024年
《汉王 藤花浪拂》
40x50cm
2023年
《汉王四月》
50x80cm
2021年
《和园》
50x60cm
2012年
《李圪塔村》
40x50cm
2023年
《里斯本街》
35x25cm
2024年
《橡树林》
30x40cm
2020年
《榆庄菜园1》
50x60cm
2019年
《榆庄菜园2》
50x60cm
2019年
《马庄矿2》
40x50cm
2022年
《尼斯》
23.5x25.5cm
2012年
《威尼斯小雨》
25x35cm
2024年
展览惠藏通道已开启
本次展览与传统单一作品展不同,以“生活美学+展销一体”为特色,实现艺术展示与消费体验的双向赋能。目前,展览惠藏通道已开启,线上线下联动,为市民提供便捷的选购渠道。线下,徐州艺术馆生活美学艺术市集设置选购专区;线上,可通过徐州艺术馆官方微信公众号、视频号进入“商品橱窗”下单。
名家点评
张瑾 :“裸奔”,何尝不是一场进阶升级的向美而行?
坐落于云龙湖畔的徐州艺术馆由徐州报业传媒集团运营,说是艺术馆,在我眼中更像是本单位的一个部门。馆内十来位同事,每年要操持数百场活动。以喜欢的事情为职业,是许多人梦寐以求的。但职场中,难免会因为喜欢的,而要应对许多不喜欢的。身为徐州艺术馆展教融合部主任的房辉兼任徐州市油画学会副主席、徐州市美协油画艺委会委员,既能平心静气地当好职场螺丝钉,统筹好展览策划、展陈布展和公教活动工作,也能拿捏了研讨会的学术主持。
我从2019年成为艺术馆的对口记者,直到五年后艺术馆有了自己的专属记者。五年间,我在这里见证了无数场轰轰烈烈的艺术展。每次盛大而充满赞美之词的开幕式后,其他记者都在展厅追逐嘉宾的高光,而我喜欢在僻静处尾随房辉,听他的“私家点评”。
在一幅幅作品前,他讲述构图的平衡、拆解色彩的变化、分析画家的心绪。繁复的绘画知识、微妙的审美感受、中西文化的碰撞。他用让外行人听得懂的语言,诠释深刻的艺术之道和人生哲理,对大师的敬仰、对同行的欣赏溢于言表,对一些一般水平的作品,也会直言哪里处理得不好、与专业画家差距在哪。
我深以为:完成一次具有评判意味的艺术活动新闻报道,重要的不是生花妙笔,而是把握好报道的边界与分寸。记者无法通晓每个领域,幸有房辉坦城而专业的“导看”,助我辨识美、感受美、记录美,助我心中有数,笔下有度。
度是艺术,也是修行。
我知道他画了多年的二十四节气,通过抽象的色彩冷暖、笔触张弛,表达不可言说的意境和心境。春之温柔、夏之热烈、秋之丰盈、冬之沉思,中国传统时令的诗意、自然的轮回与人生的起伏,皆在画中。
想起前年在艺术馆采访时问过他,什么时候办自己的个展?他说,作品还不够,办个展就像裸奔,要光着被观众无死角地看。
他给我讲过无数关于艺术的高大上的理论,我独深深记住了“裸奔”。
“裸奔”,何尝不是一次人生快意、一场进阶升级的向美而行?
欣闻老同事要“裸奔”,致敬似水的流年和职场上的美好相遇。
张瑾(资深媒体人、文化记者)
《艺术家简介》
房 辉
徐州美术馆展览教育融合部主任
徐州市美协油画艺委会委员
徐州市油画学会副主席
房辉深耕油画创作多年,以写意抽象笔触重构自然山水,将东方诗意与当代油画语言深度相融。作品色彩浓烈奔放而层次丰盈,肌理厚重且光影流动,于自然风物与抽象表达间,捕捉天地光影流转之态,在色彩笔触交织间,抒发内心艺术胸臆。作品既有对天地风月的诗意观照,亦有对生活本真的深情凝视;兼具抽象的奔放洒脱,与具象的细腻沉静。既守油画语言的质感张力,又融东方审美的诗意含蓄,铸就了鲜明温润、独具一格的个人艺术风貌。
本次展览以 “风月同天” 为主题,寓意天地同沐风月、艺术无界。两大场馆各具特色、相得益彰:徐州艺术馆(美术馆)兼具现代格调与城市文脉,张立辰艺术馆尽显传统笔墨清雅。两大场馆风格互补、相得益彰,共同承载房辉119幅油画佳作,让传统文脉与当代油画在此相遇,共绘一城风雅。