心源画境 | 刘宏&李培中国画联展

时间

2024年11月9日-11月22日

开幕

2024年11月9日下午3:00

地点

文和堂书画院（户部山翰林街）

主办

徐州市彭城画派研究会

徐州市书画艺术研究会

承办

文和堂艺术中心

协办

徐州市云龙区墨溪文化艺术交流中心

徐州市福诚彩印有限公司

策展

张淑琴

前 言

刘宏和李培都是很有声誉的画家，在彭城，一个是花鸟画翘楚，一个是山水画中坚，两人都极具情怀。所以，2024年11月9日在文和堂联袂举办的双个展，一定是引人入胜的一场视觉美宴。

有一种精彩，叫珠联璧合！

刘宏自诩“糊涂斋主”，也有人说他“慈眉善目”，这两句我现在非常认同，糊涂斋主不与人争大智若愚难得糊涂，慈眉善目与人为善助人为乐慈悲为怀。他能与不同年龄、不同性格、不同门路、不同层次的人融洽交往。他到哪儿，哪儿就是文艺沙龙，和他在一起，除了欢乐就是开心，他还是不大不小的网红。都说画如其人：中和大气、洒脱幽默、入化岀神、悦目赏心是刘宏花鸟画所展现的水平和魅力。

李培可谓“少年老成”，家传与勤学使他早早出道，多年前他就是中美协会员。李培的山水画有与生俱来的传统文人画的韵致，一叶扁舟，一片秋林，春水桃花，山峦溪流，真实地传达着他的性情和愿景，作品所表现的一种自在，一种舒朗，一种释然实在看不出他还很青春。李培的老成还在于他的修为和品性：宽厚谦和，做人低调，以诚相待。有这般做人做事做学问做艺术的根基，有笃定的艺术信念，我们有理由认定，李培在未来的艺术历程中一定会异彩纷呈。

前人说：画画是画家的心性使然，与己心性和者取，不和者弃。愿刘宏、李培保持本真，一往无前，革故鼎新，相互浸润，再叙艺术佳话，再写丹青传奇。

高洪啸（原徐州书画院院长 、徐州市美术家协会主席）

刘宏

字致微，号糊涂斋主人，祖籍山东省荣成市，1963年生于江苏省徐州市，大学学历，民盟盟员，现为徐州书画院国画分院副院长，中国美术家协会会员，江苏省花鸟画研究会常务理事，江苏省文联书画研究中心研究员，徐州市文联书画研究院副院长，徐州书画研究会副理事长，国家高级美术师。

“山花烂漫”的境界追求——刘宏花鸟画欣赏

品味刘宏近期花鸟画，给人一种“山花烂漫"的视角冲击与心灵感动。五彩纷披、天华竞坠，行云流水，热烈奔放，给人一种秀色可餐的浪漫遐想。“艺术的最高境界就是让人动心”，这是时代对艺术精品的评判标准，也是时代对人文精神与审美理想的殷切呼唤，还有人说，这也是指引传统中国画现代转型与审美旨趣革新进步的灯塔。我认为画中人和画外人大多会十分认可这些观点。

刘宏近期花鸟画为何给人一种“山花烂漫”的视角冲击和心灵感动，是因为充满时代气息。时代气息是当代中国画的灵魂。汤文选先生说，“作为画家，你光去表现形式是不够的，重要的是实质。从中找出诗情画意，这样才说得上是一个艺术家对新时代的感受，才能创作出时代气息的作品。”中国画推崇以人为本、天人合一，追寻外师造化、中得心源，讲求物我一体、迁想妙得，注重以形媚道、含道映物。这不仅是一派超凡脱俗的意境追求，同时也强调观照自然、社会与人生，传承中国人特有的哲学思想，并呈现出强烈的时代精神和情怀。艺术是时代的心声，也是时代对精神世界的深层呼唤。

刘宏近期花鸟画为何给人一种“山花烂漫”的视角冲击和心灵感动，是因为充满生活气息。没有生活作为基础的创作很容易公式化、概念化，这类作品很难打动人。走进生活的要义在于体察生活，走进生活并表现生活是艺术家的责任。一谈走进生活，有的人可能会说，这不又提倡现实主义创作原则了？似乎现实主义艺术有什么过错。其实，现实主义创作原则也好，浪漫主义原则也好，唯美主义的现代派也好，就其本身来说都没有错。原因是，作为艺术，它们的源泉都是现实生活。没有现实生活的“丰富多彩”，何来刘宏近期花鸟画作品的“山花烂漫”？

刘宏近期花鸟画创作值得关注，笔墨在无拘无束中恣意挥洒，浪漫穿行，塑造出灵动自然、酣畅淋漓的章法笔韵。写形，了了数笔已掷地有声；写神，信手拈来却力透纸背。形质相辅，激情烂漫。

刘宏近期花鸟画为何给人一种“山花烂漫”的视角冲击和心灵感动，是因为充满古典气息，充满写意精神。大气、饱满，自如、自在，自然、天成，是刘宏花鸟画固有的风格。他的画从吴昌硕与齐白石两家中化解而来，既有吴昌硕的沉浑厚重，又有齐白石的清灵松动，逸笔草草，大气饱满，有着强烈的写意精神作为支撑。写意精神最终要体现在品位和格调上，艺术精神和韵味才是绘画的本质特征。

“待到山花烂漫时，她在丛中笑”，伟人的诗情如画；正是“山花烂漫时”，今人的画意如诗。诗情画意，当是一种最高境界的艺术追求。

中国画的品评标准具有根本性的文化导向意义。一是否“骨法用笔”，二是否“自然融合"，三是否根源于“中国画的传统和精神"，四是否形成了“鲜明独特的个人风格”。以上四标准，既源出中国画的基本理念，也体现了中国画的审美观。作为本文结语，旨在共学、共研、共进。

（文 |王华超，文化学者、散文作家、书法家、书画评论家、新闻名专栏撰稿人、央视《子午书简》访谈嘉宾、“五个一工程”奖获得者，曾任徐州市委宣传部副部长兼市文联党组书记、市政府副秘书长兼办公室主任等职。）

李培

中共党员，中国美术家协会会员，徐州市美术家协会理事，徐州市青年美术家协会理事，徐州市鼓楼区美协常务副主席，徐州市政协书画联谊会监事，李可染青年画院画家。

【获奖信息】

2017年入选“陆俨少奖”第二届全国中国画展【浙江画院】；

2017年“重温经典”第三届娄东(太仓)全国山水画作品双年展，获最高奖，得入会资格一次【中国美协主办】；

2017年入选“乡风墨韵”全国中国画作品展【中国美协主办】；

2017年入选“写意中国——大美辽宁”第二届中国画水墨大展【中国美协主办】；

2018年入选“墨香诏安”——全国中国画作品展【中国美协主办】；

2018年入选“生态龙岩 -红色闽西”——全国中国画作品展【中国美协主办】；

2019年“全国美术高峰论坛·扬州”，获入会资格一次【中国美协主办】；

2019年入选“庆祝中华人民共和国成立70周年丹青山河·心系人民”全国中国画作品展【中国美协主办】；

2024年作品入选“大道之行——庆祝中华人民共和国成立75周年江苏省美术作品展”；

其作品被江苏省美术馆、滕州王学仲美术馆及其他多家机构收藏。

可以清心也

——读李培的画

徐州李培是一位青年山水画家，他出生于一个艺术家庭，后来从军，阅历颇丰。令他不改初衷的就是绘画。

我很早就关注李培的画，他很善于用笔，颇得四王山水的细密笔法，丝丝相扣，闪展腾挪，苍苍莽莽，烘托出山体的雄浑壮观。

他的绘画个性一下子就和徐州地区山水绘画的霸悍雄强拉开了距离。他画画正和他儒雅的性格一样，表述自我总是娓娓道来。

最近，我看到了他的一批新作，如《春风喜雨图》、《拂云问道图》、《春满乾坤图》，在这些作品中我品味到了时光掠过的痕迹，他分明成熟多了，心态有了些微的变化，散淡和宽松在他的画面上留下了一抹印痕。

他的山水画在图式语言上变得更铿锵有力了，浓淡、多少、松紧、明暗的对比更加强烈，直接带来的风格便是飘逸与明快。

尤其是饱满的色块，就像精灵般在画面上跳动，渐渐的，他的画面让我动情了。

画家，都在用不同的方式表达自己。李培的绘画就是他人生的宣言和对生命意义的表态。

康 征

2024年11月1日

于北京通州康刘庄村

康征，中央文史研究馆书画院艺委会秘书长，北京画院理论研究员，中国作家协会会员，中国美术家协会会员。